The Blue Bird

嗯，我終於開始工作了，不過第一個禮拜我就連做七天才總算得到喘息的假期。

這七天中，我不是扛重物就是要面對千斤般的大機台被天車甩來甩去，不知道哪時會砸到人。

而現場的生產狀況也很可怕，常常會因為軌道沒對準，而噴出高溫鋼條，其實現場也沒特別的防護措施。

因此若是剛好在旁邊檢查之類的，肯定會重傷甚至不治。

久違喘息的假期...是的，我跟一般放假也完全不同，大家都在放四天連假，但我卻只有27、28的輪休假日。

心理真的有點不平衡...主要也是因為累了...果然做五天休息是剛好的。

利用這假日，我總算可以到戲院去看『雨果的冒險』，想知道這部片為何被說3D效果好，又被奧斯卡提名那麼多項？

本來早上還在猶豫要不要訂票，想說場次少的可憐，今日只剩三場，不訂應該也沒什麼人會搶吧。

但在我吃早餐看到奧斯卡頒獎開場就是雨果得獎後，我就回房間趕緊上網訂位了。

幸好有趕緊處理，這才得到了不錯的中央後排位子。

直到現場時，才更發現人數爆多！好多人都來看這場，難道大家都跟我一樣看到奧斯卡結果才趕緊來看的嗎？

人多到甚至最前面的位子都有人坐耶！

3D效果打折扣又不舒服的問題很難受吧...

整部片其實我會區分為兩個階段，一個是雨果為何修理機器人的原因，一個是玩具店老師傅隱藏的往事。

本來一直覺得會是怎樣的秘密，居然隱藏在機器人裡，劇情中雨果一直堅信那是他爸留給他的秘密。

但當結果出來時，他卻整個不解，到底那是什麼？

但從玩具店老師傅的許多態度上，以及老師傅的教導的女兒身上，慢慢挖掘出來後，老師傅真正的往事反而成為了下半場很重要的戲碼。

而也因為雨果的這份努力，反而影響了很多車站裡不同角色的生命。

我覺得有點像是在看湯姆漢克斯的『航站情緣』，劇情場景幾乎圍繞在車站，而車站裡很多人的不同生態與小情愫都刻畫的頗有趣味。

本以為雨果該不會也是跨不出車站的角色吧，但他除了熟悉車站的密道外，其實也會跑出去車站的世界啦...

車站巡邏督察這個小壞人角色，其實也是充滿了可愛與善良的一面。

正如同雨果說的，每個人都像零件，有自己的使命，也都一定要完成自己的使命，才能確定自己在這世界上存在的意義。

如果沒法找到自己的使命，那就等於壞掉了...但一定有人會把他修好的，他這麼堅信著，想將老師傅修好，幫助他。

飾演伊莉莎白的女生，真的超可愛，與開始時有點陰沈的雨果相比，她反而顯的活潑，但到了後期，，她卻也發現自己其實沒有發覺自己的使命是什麼，而陷入了一種小寂寞，畢竟她沒冒險過，也沒有很多體驗，彷彿被教父，也就是玩具店老師傅所呵護似的。

直到雨果帶著她冒險開始，她的生活彷彿就出現不一樣的變化，也許在片尾那刻，她也找到了自己的使命也說不一定。

而她也同時是幾年前大家很喜歡的特攻聯盟『超殺女』，女孩子長大囉～哈！

真的好可愛，她講『我最喜歡秘密了』的表情超讚的。

總之這劇情中每個人物都有他們可愛的地方呀！

說也說不清，劇情也算不錯，充滿著很多對於電影歷史的敬意。

讓我有種『大藝術家』的錯覺～對，他們都用了同一種東西在裡頭。

但雨果的冒險還穿插了導演本身第一次拍攝3D電影的重大表現。

讓我真的想不到這是之前『隔離島』的同一個導演，尤其3D手法拍攝起來十分棒。

自從阿凡達啟發了3D電影後，很多電影都跟著套用這算式，想要引進商機，但事實上被批罵的聲浪反而偏多點。

主要是因為...我們會覺得真人演出中，用3D的效果，到底有多好？

阿凡達中幾乎90％都是動畫存在，而也有不少讓人驚豔的動作特技。

但『雨果的冒險』卻以真人來演，我本身一開始也很納悶，畢竟之前看過那麼多標榜3D卻不怎麼樣的3D電影。

實在很不想花大錢看這個，但被雨果一直推薦的情形下...又爬文看到幾乎沒啥3D效果的負雷，就安心去看了。

在開場，光從空中帶下來巴黎的畫面，就整個讚到爆，很不錯，接著帶入車站的推進，其實都是很真實的場景，用3D拍攝其實有點意猶未盡。

但至少整部片中，絕大多數的片段都是很好的3D效果，比起那些只是套用10％以下3D效果的電影好太多了。

別忘了我們最常開的玩笑：『最真實的3D就是字幕了』

在雨果裡，這倒是不成立喔！

雖然是真人演出，但是3D效果與場景之間的層次前後都有明顯出現，實屬佳作。

也許我們因為看太多3D電影而被養大胃口，對於很多3D電影充滿挑剔心態。

但這部片卻讓我覺得很不錯，尤其劇情上也有很深的意涵在，實在沒道理不看。